L’ECCEZIONE CHE CONFERMA L’UNICITÀ

Unique Creatures, il portale dello stile prêt-à-imiter

di Francesca Borzacchi

Il look è comunicazione, come predica da svariati decenni, in primis, la Scuola di Palo Alto.

Attraverso di esso affermiamo chi siamo, o chi vorremmo essere, cosa vorremmo dire ma spesso non osiamo, condizionato da sempre dalle mode e dalla cultura, da ogni piccolo o grande cambiamento.

Se il nostro stile deve essere influenzato da tutto questo, è bene farlo nel migliore dei modi.

Il desiderio di indossare ciò che amerebbero ipoteticamente, oggi, le icone che scrissero la storia della moda, del cinema o della musica è così potente che rappresenta (assieme alla possibilità di conquistare con un solo click il loro estro creativo in fatto di look) la chiave di Unique Creatures, esclusivo progetto newyorkese fondato da Howard Collinge, Zahara Gallardo e Lucia Martinez, cool-hunters in perpetua ricerca di creature uniche per le strade del mondo.

TAKE A WALK ON THE PEPE SIDE

Art à porter: è la collezione ANDY WARHOL BY PEPE JEANS

di Fabiola Triolo

Lezione n°1: l’ambiente modifica l’uomo.

Ne sanno qualcosa gli inadeguati dinosauri, le giraffe dal chilometrico collo, ne sono dimostrazione le tante variazioni del becco nei fringuelli delle Galapagos.

Ok, l’abbiamo presa un po’ alla lontana, ma in tempi di epocali scoperte di Bosoni vari, non potevamo che fornire un fondamento scientifico al nostro assioma: se la teoria dell’adattamento è alla base dell’evoluzione della specie, le favolose creature che popolavano la Factory di Andy Warhol non potevano che essere la risultante di una spietata selezione, operata secondo precise condiciones sine qua non: l’estro, lo stile, la capacità comunicativa dal punto di vista visivo, l’innovatività.

La meraviglia.

FRANCESCA WOODMAN, FRAGILITA’ E GENIO  

A 30 anni dalla sua morte, La Fabrica di Madrid e Contrasto Editore le rendono omaggio

di Simona Spinola 

In occasione del trentesimo anniversario della morte di Francesca Woodman, la galleria La Fabrica di Madrid e la casa editrice Contrasto hanno dedicato, rispettivamente, una retrospettiva ed una brossura ad una delle fotografe più precoci ed inquiete regalateci dal secolo scorso.

Nata in Colorado nel 1958 da una famiglia di artisti, la sua giovane vita trascorse tra la Scuola di Design di Providence e l’alta società toscana, dove approdò grazie ad una borsa di studio, e fu scandita da delusioni amorose, insoddisfazioni professionali, inquietudine e depressione.

Tutti questi aspetti sfociarono in un tragico suicidio, all’eta di soli 23 anni, quando la Woodman si lanciò da una finestra del suo attico di Manhattan, dove si era trasferita nel 1979 in cerca di fortuna come fotografa.

ENTROPIA IN BIANCO E NERO

Intervista ad Alessandra d’Urso

di Stephanie Chaulet

Nell’universo dell’arte fotografica c’è un pianeta nascente, quello di Alessandra d’Urso, occupato da immagini rigorosamente black & white, inflessibilmente non postprodotte, che catturano, tra luce ed ombra, forti momenti di vita.

Vita pubblica - come quella raccontata durante le performances di rockers, djs e artisti, consumata con e per il proprio pubblico - e vita privata, nella sua doppia accezione: quella intimistica - un ritratto in studio, teso a raccontare con un’immagine la quintessenza del soggetto fotografato; e quella patita, nel senso più etimologico della parola - una foto di reportage, all’interno della quale spesso il protagonista soffre la passione dell'essere stato derubato di ogni suo diritto fondamentale.

Vita pubblica e privata, indagate da un obiettivo sapiente, in ciascuna delle loro sfumature.

WELOVEYOUWHENYOUSHOOT

ILOVEYOUWHENYOUSMILE: intervista al duo creativo Ivano Salonia ed Ana Rita Sousa

di Fabiola Palladoro

Iloveyouwhenyousmile è il nome di un duo artistico composto da Ivano Salonia e Ana Rita Sousa, un siciliano doc ed una portoghese verace, entrambi adottati dall’alternativa Amsterdam, dove si sono conosciuti e dove vivono e lavorano insieme come fotografi di moda e di lifestyle.

Fabiola Palladoro/ Come avete iniziato a pensare al progetto Iloveyouwhenyousmile?

Essere una coppia nella vita ed avere la stessa passione può innescare un’esplosione di creatività, ma anche una serie di tensioni emotive che potrebbero minare la relazione. Voi come siete riusciti in questa bellissima simbiosi lavorativa?

Iloveyouwhenyousmile/ Quando ci siamo conosciuti, entrambi avevamo già delle esperienze individuali nel campo fotografico. Spinti dalla condivisione della passione del mezzo e dalla stessa idea di linguaggio artistico, abbiamo iniziato a fare piccoli lavori insieme, poi, pian piano, abbiamo creato dei concepts nostri, ed ora sono due anni che collaboriamo insieme.

La storia d’amore ha avuto più o meno la stessa genesi, per questo le due passioni si nutrono a vicenda e rafforzano la relazione, con uno scambio continuo di idee e ispirazioni.

INVITATION AU VOYAGE

Noël, rêves d'évasion - Kaiser Karl per Le Printemps Haussmann, Parigi

di Stephanie Chaulet

Sotto il segno di un Cosmico Natal, Le Printemps Haussmann, il grande store parigino della Rive Droite, ha deciso in occasione delle correnti festività di immolarsi al viaggio, offrendo l’opportunità di visitare, come in una maestosa favola all’interno della quale tempo e spazio sono sovente azzerati, alcune grandi capitali del mondo.

Le botteghe della Maison de la rue Cambon hanno commissionato più di 60 splendide maquettes per dare vita ad un mondo onirico ed esotico, con il riuscitissimo effetto di strabiliare lo spettatore - che il Natale gli piaccia o no.

Del resto, quest’anno le vetrine sono firmate dall’erede di Mademoiselle Coco, quell’infaticabile Kaiser che risponde al nome di Karl Lagerfeld - che tuttavia per l’occasione ci sembra un po’ meno dittatore, ed un po’ più fatina delle fiabe.

ME GUSTA MALASAÑA, ME GUSTA EMIIKA STYLE

Intervista a Paco Varela e Alejandra Caballero

di Simona Spinola

Me gusta Malasaña, me gustas tu, cantava Manu Chao. Ma a cosa si riferiva?

Per chi ha in programma una visita a Madrid durante i prossimi mesi, oltre ai grandi classici che offre la città, raccomandiamo caldamente un sabato pomeriggio gironzolado per Malasaña. Quartiere situato nel centro, è considerato il cuore alternativo della città, dopo essere stato lo scenario della mitica Movida degli anni Ottanta spesso ritratta da quel genio che risponde al nome di Pedro Almodóvar. La zona, conosciuta per la sua vita notturna, è da qualche anno il paradiso di modaioli alla ricerca di nuove proposte e tendenze da esibire. Non per nulla, la mitica Malasaña viene comparata spesso al Camden Town di Londra ed all’East Village di New York.

Nelle sue strette vie si alternano bar e negozi molto particolari. Tra questi vogliamo suggerirvi un’incursione da Emiika Style: apparentemente un negozio di abiti ed accessori, in realtà mooolto di più. Si tratta infatti di un concept store su due piani, che ospita al primo livello una trentina di firme indipendenti e fashion designers locali rigorosamente under 40, mentre, scendendo le scale, troverete niente po’po’ di meno che un ex tempio sconsacrato all’interno del quale il collettivo WildSoho (Alejandra Caballero, Caroll Maura, Yulia Eremina, Patricia Saìnz) vende le proprie creazioni ed organizza eventi di pittura, scultura e videoarte ispirati a Joseph Beuys, artista selvaggio eletto a musa costante.

NON SOLO BIENNALE

Testi: Denise Lombardo | Shots: Agathe Rosa

Fase #1: Conversazioni

Il gioco di luci ed effetti cromatici interviene dissolvendo, quasi abolendo i limiti dell’apertura su cui, mi intima la guida, è vietato sporgersi. Non mi trovo in una notturna esperienza onirica, bensì all’interno dell’installazione di James Turrell, qui per l’edizione 2011 della Biennale di Venezia.

Effettivamente questa suggestione di ‘inglobamento percettivo’ mi accompagna anche una volta uscita dallo spazio dell’artista statunitense. È in qualche modo opera ardua affrontare l’elevata concentrazione di esposizioni nello spazio dell’Arsenale, dei Giardini e di altri luoghi disseminati per tutta la città. Il flusso di visitatori dell’Esposizione, riconoscibili per il dépliant nero stretto fra le dita, si mischia con quello dei turisti abituali che affollano i tradizionali scorci da cartolina della Serenissima.

Ciò nonostante è possibile, nell’esteso dedalo finora descritto, fare degli incontri produttivi.