NEL LABIRINTO DELLE ESPERIENZE

Art you lost? - Roma, Teatro India - one-night events 16.02 e 23.02.2013

di Ilaria Piccioni

Una stazione orbitale che raccoglie storie, voci, suoni, ricordi, oggetti e immagini.

Migliaia di tracce per una cartografia delle nostre perdite, e delle nostre possibilità.

Le differenze sono molteplici, complesse e compresse nella rappresentatività delle generazioni di persone, dai 13 ai 99 anni, che vi hanno spontaneamente partecipato: le pluralità di esperienze dell’uomo possono diventare materiale collettivo di rivisitazione di un vissuto comune.

Da questo presupposto scaturisce Art You Lost, in cui le regole del teatro sono consolidate ed avallate per una costruzione collettiva, e la ricchezza del materiale è oltremodo caratteristica, se il soggetto del progetto è la perdita.

SPAZIO E COLORE: NUOVE TIPOLOGIE, NUOVE PERCEZIONI

Intervista a Marcello Smarrelli, direttore artistico della Fondazione Pastificio Cerere

Berger&Berger, La densità dello spettro - Roma, Pastificio Cerere - fino al 26.01.2013

di Ilaria Piccioni

L'annosa questione della teoria dei colori, della percezione, e di come questa sia intervenuta nel vivo della ricerca artistica moderna è riaperta a Roma dai fratelli Berger&Berger.

Negli spazi del Pastificio Cerere i due artisti francesi sono chiamati a lavorare alla loro prima personale italiana, grazie all'interesse per la multidisciplinarietà delle espressioni attuali delle arti visive di Marcello Smarrelli, direttore artistico della Fondazione.

Il progetto espositivo prevede quattro lavori di intervento nello spazio e per il ciclo Postcard from..., alla seconda edizione, Mystères, un manifesto esposto nel cortile e altri disseminati nel paesaggio urbano, su impianti pubblicitari.

SAVE THE ANIMAL, BE A CANNIBAL

Marco Raparelli, Look Mommy I scribbled! - Roma, Ex Elettrofonica - fino al 30.11.2012

di Ilaria Piccioni

Il bambino celato in ognuno di noi ha gioito, alla vista di tanta libertà espressa in Look Mommy I scribbled!.

Un po' meno la sua mamma.

Nella personale alla galleria Ex Elettrofonica, Marco Raparelli ha dato sfogo a uno snodato impulso creativo, "imbrattando" ogni superficie inscritta tra pareti e soffitto, sfrondando la candida e intonsa apparenza dello spazio espositivo.

Disegni, linee nere e diffuse, vignette sarcastiche sono lo specchio di un vivere metropolitano attuale, la trasposizione del lavoro raccolto nel libro Permafrost, frutto della collaborazione avviata la scorsa primavera tra Raparelli e la galleria romana.

Il libro d’artista, pubblicato da cura.book, è un'operazione di sintesi e complemento del pensiero creativo-ironico sullo stato dell’arte contemporanea e sulla società, colte nella più pura attualità relazionale.

NEL LUOGO DELLE ARTI

Inaugurazione SPE | Spazio Performatico Espositivo - Tenuta dello Scompiglio, Vorno (LU):

Gian Maria Tosatti, Spazio #06 - dal 27.10.2012 al 12.01.2013

di Ilaria Piccioni

Nel magico contesto naturale dei luoghi ritrovati di una tenuta in provincia di Lucca si apre lo SPE - Spazio Performatico ed Espositivo, dell'Associazione Culturale dello Scompiglio, attiva dal 2007, diretta da Cecilia Bertone.

Al chiuso del nuovo edificio nato dalla ripresa di una vecchia struttura ricostruita con aggiornate tecniche di bioarchitettura, 500 m² su più livelli sono ingegnati per accogliere le arti tutte, nel dialogo costante di un'esperienza comune da condividere: tecniche visive, teatro, danza, performance, musica, cinema.

NE’ QUI NE’ ALTROVE

Intervista a Giuseppe Pietroniro e Marco Raparelli

di Ilaria Piccioni

Il museo è, per eccellenza, luogo di condivisione dell’arte e spazio per la primaria esperienza di fruizione del bello; consente la valorizzazione della conoscenza e l’analisi, a volte poco approfondita, del sistema dell’arte stessa.

Per l’arte contemporanea la questione è complessa e spinosa, a tratti mantiene dinamiche oscure ai non addetti ai lavori, raramente chiarite. Ma farsi servire una lettura diretta da chi nell’arte lavora e ne fa materia prima di ricerca agevola una nuova visione.

Il racconto viene dai diretti interessati: gli artisti. Nella mostra al Museo Andersen di Roma, Giuseppe Pietroniro e Marco Raparelli diventano ospiti sui generis dello spazio museale ed interlocutori diretti dell’arte del nostro tempo.

VENTO DI POSSIBILITA'

MARLON DE AZAMBUJA, NUEVOS BARRIOS - a cura di Antonio Arévalo

Roma, Furini Arte Contemporanea - dal 18.11.2011 al 14.01.2012

di Ilaria Piccioni

Vento, e immobilità dello stato atmosferico.

Nell'ambiente che racchiude il vivere contemporaneo molte, a volte troppe, neutrali quotidianità vengono date per scontate ed ignorate nella loro essenza, attiva o stabile che sia.

Ambivalenza ignorata e non percepita.

Nell'architettura, nelle scelte dell'uomo di oggettivare un simbolo, nella spuria materialità tangibile del suo passaggio nella società, l'essere umano valica il senso del percepire visivo per magnetizzare la storia del vivere, in ogni singolo elemento di azione fattiva.

La realtà ha contenuti attuali forti e pregni di evidenze economiche e politiche complesse - nonostante l'improbabile assonanza - al limite di un collasso collettivo che si cela e vanifica oltre le apparenze.

Se il vento spira nel silenzio del movimento di correnti controverse, afferriamo la realtà palese di Marlon de Azambuja, ferma nell'evidenza di stati oggettivi quotidiani, portati in risalto - nonostante questi siano sempre sotto al nostro naso - nei particolari validi per un discorso amoroso, ricco di plurimi frammenti di barthesiana memoria. Perché per Marlon si tratta di un'affermazione, di un racconto tratto da osservazioni costanti e multiple, frammentate e raccolte in una concreta argomentazione visiva.

CACCIA AL TESORO PER ADULTI

H. H. Lim, Il Tesoro Nascosto - Roma, Galleria Nazionale d'Arte Moderna - dall’8.10 al 23.10.2011

di Ilaria Piccioni

Cosa avrebbe detto Giordano Bruno di un tombino chiuso, serrato da lucchetti, collocato nel mezzo di una sala di un museo d'arte moderna? Quale pensiero avrebbe trovato e portato in collegamento al suo approccio filosofico? La statua del grande pensatore troneggia al centro della sala a lui dedicata, nella Galleria Nazionale d'Arte Moderna di Roma, circondata da pochi elementi estranei. È lui che, con sguardo fermo su un punto indefinito e circoscritto, sembra indicarci la questione.

Non ci è dato sapere con quale ragionamento avrebbe elaborato la reazione al contraddittorio aperto dal Tesoro Nascosto di H. H. Lim, progetto presentato in occasione della VII Giornata del Contemporaneo.

I CONFLITTI NELL’EPOCA DEL CAOS

IL CAOS_#3_I CONFLITTI - Group Show a cura di Raffaele Gavarro

Isola di San Servolo, Venezia - dal 3.06 al 17.07

di Ilaria Piccioni

Un titolo declamante relazioni, qualitativamente interessanti, frastaglia forsennatamente infinite velature cangianti di una realtà culturale, sociale e politica decisiva di fine anni Sessanta, del '900. IL CAOS è il richiamo a Pier Paolo Pasolini, alla rubrica settimanale che ha tenuto per la rivista Tempo dal 1968 al 1970, sulle analisi di un'epoca, le contraddizioni e le reazioni di una società civile e intellettuale. Un esempio alto di polifonia sociale, opposta (a detta dello scrittore) all'incomunicabilità solidificata del ‘nuovo’ medium di massa di allora: la televisione. Come si muove oggi l'arte al divenire di una società deformante, alle attualità contemporanee, come la ricerca degli artisti - che si esprimono con replica e opposizione a ciò che accade in un nuovo millennio, baluginante di altre riflessioni estetiche sul quotidiano, dai medium scivolosi - anima la dialettica di altri sistemi culturali.