Cecilia Nocella

Ricci/Forte, Pinter’s Anatomy 
MACRO – Testaccio, Spazio La Pelanda
fino all’11 settembre 2010
di Cecilia Nocella 

8 Settembre 2010. MACRO Testaccio. Short Theatre. Ore 18.50: inizia l’anatomia di Pinter (Pinter’s Anatomy) di Ricci/Forte. Fino all’11 settembre, in un ciclo continuo di sette repliche al giorno a partire dalle 18.50 fino alle 00.45 (inizio dell’ultima esibizione), la performance verrà reiterata nella Pelanda, dove sono stati allestiti diversi spazi per ospitare le esibizioni della rassegna Short Theatre - Effetto Farfalla.

Intervista doppia sul doppio!
Intervista a "Spazio Disponibile" (Cecilia Nocella e Luigi Ciccaglione)
redazione seroxcult

pubblicato il 22/04/2010
Seroxcult incontra “Spazio Disponibile”( Cecilia Nocella e Luigi Ciccaglione). In scena a Roma dal 21 al 25 Aprile con “Cercando Wu doppio”

Nome e Cognome?
C/Cecilia Nocella
L/Luigi Ciccaglione

BLU… IL COLORE DELLA VIOLENZA
Blu, di Valentino Villa
27 e 28 Novembre
Kunsthaus Tacheles, Berlino
di Cecilia Nocella

pubblicato il 21/12/2009
Culturalmente, l’Italia è un paese particolare, dove uno spettacolo selezionato per la XIV Biennale dei Giovani Artisti D’Europa e del Mediterraneo, tenutasi a Skopje a settembre scorso, non gira e non ha mercato. Per vederlo sono stata a Berlino, dove è andato in scena il 27 e il 28 novembre scorsi al Tacheles, durante la rassegna Italian Restyle curata da Barbara Fragogna. Lo spettacolo in questione è Blu di Valentino Villa, con Marco Angelilli, Sarah Silvani, Franca Penone e Stefano Vona Bianchini.

“Love is my sin” di Peter Brook
Roma, Teatro Palladium
dal 4 all’8 Novembre 2009

Dal 4 all’8 novembre è andato in scena, al Teatro Palladium, “Love is my sin”, di Peter Brook, con Natasha Parry e Michael Pennington, che sostituisce Bruce Myers.
Peter Brook è l’icona di quel teatro che, anche se fatto con pochissimo, tocca il cuore degli spettatori. Il lavoro sul testo, e di conseguenza sulla regia che dal testo scaturisce, è un lavoro di artigianato finissimo, che non lascia mai nulla al caso. Tutto è curato fin nei minimi dettagli, e lo spettatore questo lo coglie e lo apprezza, perché intravede la genialità nascosta dietro la semplicità e l’essenzialità.

ITRATTO DI JAN FABRE SULLA SOCIETA’ CONTEMPORANEA
Jan Fabre, “Orgy of Tolerance” 
Teatro Olimpico, Roma - 4 e 5 Novembre 2009

Il 4 e il 5 novembre è andato in scena al Teatro Olimpico di Roma “The Orgy of tolerance” di Jan Fabre e della sua Troubleyn Company. RomaEuropa è stata l’artefice di questo ennesimo incontro del pubblico romano con Fabre a cui, sempre per il Festival, è dedicata un’intera mostra, dal titolo “Jan Fabre – Il tempo preso in prestito”, in allestimento fino al 14 febbraio 2010 presso il Museo Carlo Bilotti a Villa Borghese, Roma.

COSI’ E’ FATTO IL VERO TEATRO
Festa di Famiglia
Teatro India - Roma
Fino al 1 Novembre 2009


Ha debuttato Martedì 5 Ottobre e sarà in scena fino a domenica 1 Novembre, al Teatro India di Roma, Festa di Famiglia, l’ultima fatica della compagnia MitiPretese. Dopo il successo di Roma Ore 11 del 2007, le quattro MitiPretese (Manuela Mandracchia, Alvia Reale, Sandra Toffolatti, Mariangeles Torres) hanno avviato il progetto, divenuto poi questo spettacolo, nato dal voler raccontare il sottobosco delle violenze domestiche e familiari subìte soprattutto dalle donne. Non avendo un testo, ma una tematica, le attrici sono state guidate dall’istinto a ricercare un autore che avesse già parlato della costrizione dei ruoli, delle convenzioni sociali, uno che fosse già stato coinvolto nelle dinamiche intricate del gioco delle parti all’interno di una classica famiglia borghese. 

Pour tout l’or du Monde di Olivier Dubois
10 e 11 Ottobre 2009
Teatro Vascello, Roma

Il 10 e l’11 ottobre, al Teatro Vascello di Roma, sono andati in scena due spettacoli di danza, entrambi di artisti francesi, con due concezioni opposte della danza: Myriam Gourfink e Olivier Dubois. 
La Gourfink appare come una pura esteta: uno stile armonioso, fluido e concentrato. La sua è una danza basata sulla lentezza del movimento, una danza fatta di spostamenti di peso, giochi di equilibrio, tensioni e precisione. È una danza che sembra seguire il ritmo del respiro, come dimostra la sua coreografia Le corbeau, ‘il corvo’: vibrazioni di suono prodotte da cimbali costituiscono il tappeto sonoro su cui si esibisce la danzatrice classica Gwenaëlle Vauthier, che cerca di asservirsi al concetto della nuova sperimentazione della Gourfink, secondo cui “nel balletto (classico, ndr) è sempre un uccello bianco, il cigno, il simbolo della leggiadria del corpo; allora, ho voluto mostrare che anche quelli neri, come i corvi, sono eleganti e aggraziati”. 

ROMAEUROPA 2009: PULSAZIONI CULTURALI,
BATTITI ORIENTALI
“Bo- Shibari”, “Kawakami”, “Kagyu”
Mansaku-no-kai Kyogen Company
Roma, Teatro Palladium - 22 Settembre 2009
di Cecilia Nocella


Dopo la rassegna stampa di una settimana fa, in cui il Presidente della Fondazione RomaEuropa Giovanni Pieraccini e il suo direttore, Fabrizio Grifasi, ci hanno illustrato il cartellone della 49^ edizione, la famosa manifestazione, che da anni ci offre un’ottima panoramica culturale in materia di teatro, danza, musica ed arti visive, ha preso ufficialmente il via. 
La kermesse, che quest’anno si intitola Pulsazioni Culturali (quasi a voler riaffermare la vitalità e la forza che l’arte e la cultura hanno nel quotidiano, anche in momenti di crisi come quello che stiamo vivendo),  ha preso ufficialmente il via il 23 settembre, con la prima al Teatro Olimpico del Flauto Magico di Mozart, spettacolo che andrà in scena fino al 26 Settembre riarrangiato ed eseguito dall’Orchestra di Piazza Vittorio.